O Ouro é um metal nobre, conhecido por sua resistência, durabilidade e valor, e simboliza a força, a maturidade e a perfeição. Essas características também descrevem o que é o Iron Maiden, que no último ano celebrou seu Jubileu Dourado. São 50 anos de uma verdadeira boda de ouro com o heavy metal, um casamento perfeito com os fãs que promete durar pela eternidade! Passados 1975 anos do nascimento de Jesus Cristo, também em um 25 de dezembro, no East End da cidade de Londres, o jovem baixista Steve Harris criou aquela que viria a se tornar uma das bandas mais influentes da música em nível mundial. Para celebrar este grande marco, em setembro de 2024, ainda viajando pelo mundo com a ‘The Future Past Tour’, o Iron Maiden anunciou a ‘Run For Your Lives World Tour’, que prometia percorrer a história da banda partindo do álbum homônimo ‘Iron Maiden’ (1980) até ‘Fear Of The Dark’ (1992).
Mudanças e Dúvidas:
Grandes expectativas por parte dos fãs rodearam a banda, a começar pelo novo baterista Simon Dawson, parceiro de longa data de Steve Harris no projeto solo ‘British Lion’. Ele foi o escolhido para substituir o imortal Nicko McBrain, que se retirara do grupo após o fim da última turnê devido aos problemas de saúde que o assolam desde 2023, quando sofreu um Ataque Isquêmico Transitório (AIT). Dúvidas pairavam no ar: “será que esse novo baterista acompanhará o ritmo do Iron Maiden?”, “a sonoridade da banda será afetada por conta de seu estilo e forma de tocar bateria?”; e mais centenas de questionamentos e ceticismos. Mais à frente retornaremos a essa questão. Além da incerteza sobre o novo músico, a clássica ansiedade pela descoberta do setlist surgiu, o espírito especulativo dos fãs aflorou com a possibilidade de presenciar clássicos nunca antes tocados pelo grupo ou que não davam as caras ao vivo há décadas. O Iron Maiden possui preciosidades que ditam o ritmo da trilha sonora da vida de quem os acompanha, como ‘Purgatory’, ’22 Acacia Avenue’, ‘Infinite Dreams’, ‘Bring Your Daughter…’, ‘Judas Be My Guide’ ou ‘Wasting Love’, mas é sabido que a teimosia de Steve ao não “inovar” na escolha das canções reina absoluta.
As respostas vieram à tona em maio de 2025, com o início da parte europeia da turnê e suas 32 datas, que se iniciou na capital da Hungria, Budapeste, e foi finalizada em Varsóvia, capital da Polônia. Grandes surpresas foram trazidas, mas de cara uma delas chamou muita atenção: o Iron Maiden abraçou a modernidade, deixando para trás as famosas cortinas e lonas, que transformavam o palco em um espetáculo teatral, e adotou de vez a utilização de telões de LED em alta definição, trazendo uma grande interatividade e imersão para o público. Vale lembrar que na ‘The Future Past Tour’ a banda inseriu telas de LED nas laterais da lona, o que entendemos hoje ter sido o início dessa transição estética. Saindo do impacto visual, tivemos o impacto sonoro com grandes clássicos que retornaram após anos desde a sua última aparição, como ‘Murders In The Rue Morgue’ (2005), ‘Killers’ (1999), ‘Powerslave’ e ‘Wrathchild’ (2017), ‘Rime Of The Ancient Mariner’ (2009) e ‘Seventh Son Of A Seventh Son’ (2014). Porém, o setlist frustrou ao constar apenas a canção homônima de ‘Fear Of The Dark’ (1992) e não constar nenhuma música do álbum ‘No Prayer For The Dying’ (1990).
Alguns meses após o fim da primeira etapa ‘Run For Your Lives’, foi anunciado que a comemoração das 5 décadas continuaria em 2026 e com uma grata mudança no setlist. A banda participou de alguns festivais pela Europa e também encabeçou o seu próprio “festival do Iron Maiden”, o EddFest. Após isso, atravessou o Atlântico e escalou a América do Norte, Central e finalmente chegou ao Sul! Com um roteiro de três datas no Brasil (25 e 27 de outubro em São Paulo e 28 em Curitiba) falaremos especificamente da segunda noite na capital paulista, cujo palco foi o estádio do Palmeiras, a arena Nubank Parque!
A Segunda Noite de Comemorações em São Paulo:
Uma terça-feira nublada e fria, mas sem chuva, climatizou o dia mais aguardado de todos. Amigos reunidos, famílias reunidas, reencontros, amizades celebradas graças a uma paixão em comum. Este ano o “Maiden Day” ficou ainda mais especial graças às ações de marca para os fãs, com o Eddie Dive Bar na Galeria do Rock, no centro de São Paulo, e a primeira loja oficial do Iron Maiden no mundo (!), a Eddie’s Emporium, localizada no shopping West Plaza, próximo à casa do time alviverde.
A organização do evento mostrou-se tranquila e organizada, e pelo fato de ser uma terça-feira na movimentada e engarrafada São Paulo, uma boa parcela dos fãs adentraram o estádio somente no início da noite e no decorrer do show da banda que acompanha o Iron Maiden pelo continente sul-americano, a Alter Bridge!
A banda norte-americana, formada pelo vocalista Myles Kennedy e pelos ex-integrantes do Creed Mark Tremonti (guitarra), Brian Marshall (baixo) e Scott Phillips (bateria), aqueceu um estádio ainda frio e pouco populoso. Sem se intimidar com a recepção tímida, abriu com “Silent Divide” e “Addicted to Pain”, teve em “Blackbird”, com seu duelo de solos e o alcance vocal de Kennedy, o ponto alto, e arrancou a reação mais calorosa da pista e das arquibancadas com “Metalingus”. Exclusivamente nesta segunda noite, trouxe “Ghost of Days Gone By” e encerrou com “Rise Today”, deixando o palco sob aplausos.
Uma pausa para tomar água e ir ao banheiro, conversas sobre a expectativa do que estaria por vir.
A arena escurece, luzes amarelas acendem e os corações disparam com a clássica e tradicional saudação inicial do Iron Maiden para o público, reproduzida nos PAs: “Doctor Doctor”, da lendária UFO, sempre mexe com o coração dos fãs da Donzela e que prontamente aquecem as gargantas. As luzes apagam-se novamente, e através do grande telão no palco, somos imersos nas ruas da Cidade Noturna (antigos jogadores do mobile “Legacy Of The Beast” entenderão). A clássica instrumental “Ides Of March” do álbum ‘Killers’ ecoa no estádio até chegarmos ao nosso destino: a cena de um crime sanguinário em Paris. Calmos acordes e linhas de baixo nos trazem a expectativa de que algo está por vir; Simon Dawson nos entrega seu cartão de visitas com uma sequência explosiva de bateria e, sob faíscas e fumaças, o Iron Maiden sobe no palco para narrar “Murders In The Rue Morgue” também de 1981. Com uma energia impressionante, é difícil de acreditar que os cinco veteranos da banda estejam com quase 70 anos de idade!
Após sair da cena do crime, vamos em uma teimosa busca por um pai desaparecido, e com uma performance rápida e impressionante de Dave Murray e um grito estridente de Bruce Dickinson, “Wrathchild” deposita uma dose cavalar de adrenalina na arena, que responde o refrão com forte intensidade!
Sem respirar, Steve Harris dedilha a trilha de uma corrida pela sobrevivência contra um assassino à espreita. Gritos de desespero tensionam o ar e “Killers” é executada ao que o voraz predador Eddie, desta turnê, dá as caras no palco, empunhando sua machadinha e caçando briga com Bruce e Janick. Mas não há como escapar, a sede de sangue é insaciável e o assassino sempre virá atrás de nós, e a última imagem que vemos é a violência em preto e branco para encerrar um clássico não tocado pela banda desde 1999.
Passada a tensão, Bruce conversa com os espectadores pela primeira vez! Nos conta que a próxima canção é uma obra que nasceu como um romance francês, foi adaptada para o teatro e virou filme, mas, principalmente, é uma música do Iron Maiden! Abrem-se as cortinas para um grande salão onde “Phantom Of The Opera” assombra a todos. Um clássico irretocável, sem dúvidas!
O terror continua, agora como um filme antigo que começa a ser reproduzido no palco, e com um “quê” de matemática, pois seu tema refere-se a um número, e esse número é seiscentos e sessenta e seis. E como se estivéssemos no próprio inferno, Bruce evoca labaredas no palco, gritando de forma assustadora e entoando “The Number Of The Beast” junto a uma legião ensandecida repetindo cada refrão da clássica música de 1982. Eles voltarão, eles retornarão, Bruce ainda fará o Brasil queimar!
Para trazer um pouco de frescor, novamente Bruce interagiu com o público, da pista às arquibancadas superiores. O vocalista reflete sobre todos possuírem sonhos, e esperava que todos eles fossem sonhos infinitos! Após 38 anos, “Infinite Dreams”, uma das canções mais aguardadas pelos fãs de Iron Maiden, finalmente retornou ao setlist. Com suas belíssimas melodias e uma performance impecável de nosso vocalista, todos os presentes tiveram a sensação de ter deitado em um macio travesseiro, dormindo tranquilamente com mais um sonho infinito realizado.
Dos sonhos infinitos ao desejo pelo poder, o desejo pela vida eterna, a imortalidade ansiada por um mero humano à beira da morte e que se considerava um deus. Estávamos diante de toda a imponência de “Powerslave” e sua ambientação no antigo Egito, tendo ao fundo do palco a clássica e faraônica pirâmide de Eddie sendo banhada pelo sol, pela lua e pelas estrelas e regida pelos poderosíssimos riffs e por um dos mais lindos solos da discografia da banda, executado por Dave Murray. Vale destacar que Simon Dawson entregou potência e peso em sua bateria, deixando ainda mais impactante o clímax da música.
Da história antiga para os tempos modernos, estivemos a 2 minutos do final do mundo a partir da devastação de uma guerra. Com os famosos acordes e refrão de “2 Minutes To Midnight”, é notável a sinergia da banda com o público, que, observada pelo fuzileiro Eddie, é atingida pelos “tiros” de baixo do patrão Steve Harris e pela bomba nuclear disparada no grande telão.
No breve tempo para respirar, Bruce aparentava estar com sede, mas nosso vocalista não estava com sede de água… era sede de cachaça! Ao virar seu cantil, ele se frustrou… havia água, novamente havia água! Água, água em todo lugar, Bruce já não aguentava mais! O staff da banda fora demitido ali mesmo (na brincadeira). Mas, recompondo-se, Bruce elogiou o Brasil e a América do Sul, lugares que ele considera lindos! E falando sobre as coisas lindas que Deus criou, anunciou que a próxima canção era baseada no clássico poema de Samuel Taylor Coleridge, a épica e monumental “Rime Of The Ancient Mariner”! A famosa balada de 13 minutos do Iron Maiden é um convite para escutar a história de um velho marinheiro, que teve sua vida disputada com a Morrte e a Morte Em Vida, após desrespeitar uma das lindas criações de Deus e que era seu sinal de bom presságio e salvação. As almas dos duzentos tripulantes do navio partiram, mas os 50.000 marinheiros presentes em São Paulo e que estavam embarcados, à deriva em alto mar e rodeados por uma congelante neblina, presenciaram um dos momentos mais apoteóticos do espetáculo.
O grito estridente de Bruce, as explosões de faíscas no palco e a dobra das guitarras gêmeas dos Adrian Smith e Dave Murray geraram arrepios até nas partes desconhecidas de nossos corpos! Desembarcando em terra firme, após a trinca dos clássicos de 1984, corremos para as colinas, por nossas vidas! E novamente a sinergia entre o Iron Maiden e sua legião de fãs se mostrou incrível e, em uma só voz todos deram suporte para Bruce Dickinson no coro e no refrão de “Run To The Hills”, outro clássico absoluto e que dá nome a esta turnê comemorativa.
Passada uma hora de apresentação (!), novamente fomos imersos no frio, no gelo, no oculto e no esotérico mundo de Aleister Crowley. O público foi atraído pelo majestoso e denso instrumental de “Seventh Son Of A Seventh Son”. A grande batalha entre o bem e o mal, que disputavam a vida do Filho da Lua, o detentor do poder da cura e da clarividência. Bruce Dickinson, 68 anos de idade, após uma interpretação assombrosa, sustentou por longos 30 segundos seu dramático vocal. A excelente forma do vocalista é admirável e incomparável. Após uma longa batalha nos céus entre anjos e demônios, através dos acordes das guitarras de Dave e Adrian, o clássico de 1988 chegou ao seu desfecho.
De volta à terra, a cavalaria foi solta. Como um poderoso batalhão, os fãs bradaram o clássico coro em “The Trooper”, comandados pelo General Steve Harris, seguido dos artilheiros Adrian Smith, Dave Murray e Janick Gers, do canhoneiro Simon Dawson e abatedor Bruce Dickinson, em posse das bandeiras do Reino Unido e do Brasil. A batalha estava prestes a acabar, mas ainda havia tempo para escutarmos os últimos minutos de lamentos de um condenado ao enforcamento. Em uma interpretação soturna, expressando a tristeza daquele momento, o condenado Bruce ascendia de sua fria cela para o mundo espiritual, e mesmo tentando fugir da morte, ele se deparava com seu inevitável fim, restando apenas se jogar para o seu destino. Encerramento do álbum de 1982, “Hallowed Be Thy Name” foi um dos pontos altos do show, com a interação de Bruce Dickinson com o grande telão, viajando entre o mundo terreno e o mundo carnal.
Finalmente chegamos ao momento mais aguardado do show, com o famoso pedido “SCREAM FOR ME… SÃO PAULO” seguido de “SCREAM FOR ME… BRAZIL”, a música que dá nome à banda é anunciada com uma voz ensurdecedora: “Iron Maiden”. O momento de sinestesia sonora, volume na altura máxima, o clima caótico, nuvens, trovões, o surgimento da parede almofadada de um quarto de manicômio e, por fim, a nova versão do grande Eddie, vindo da famosa capa do álbum ‘Piece Of Mind’, reestilizado em 3D, encarando ferozmente todos que estavam diante de si. Havia a sensação de que o “Piece Of Mind Eddie” invadiria a qualquer momento o palco, mas ele se ateve somente a arrancar a fiação do palco, causando uma explosão de faíscas e um apagão, restando apenas seus demoníacos olhos encarando o mundo.
Para o bis, os motores foram ligados e aquecidos, o voo foi alçado e uma feroz batalha entre a força aérea britânica e a força aérea da Alemanha nazista teve início e foi exibida para os presentes. Eddie, comandando a frota de aviões, voava e disparava suas metralhadoras ao som de “Aces High”, que era entoada a plenos pulmões pelos fãs.
Aprofundados na escuridão da noite, uma gigantesca lua cheia trazia a luz, um dos riffs mais emblemáticos da história do rock rasgava os PAs, lanternas embelezavam todo o estádio com seus pontos de luz e em uma única voz, milhares de pessoas ditavam o clássico coro de “Fear Of The Dark”, a única música do álbum de 1992 presente no setlist. Por mais que possa ser incansavelmente recorrente em toda turnê, ela é um sucesso que funciona perfeitamente bem ao vivo, é o cartão de visitas do Iron Maiden para os novos fãs.
O final da comemoração das 5 décadas não poderia ser diferente, apesar de repetir o encerramento da turnê anterior, “Wasted Years” é o som responsável por nos fazer entender que estamos vivendo os melhores anos de nossas vidas, os verdadeiros anos dourados. Como um grande desabafo, a música é acompanhada por todos, iluminada com sorrisos, temperada com lágrimas de alegria e uma máquina do tempo transportando para um futuro que só nós mesmos podemos definir! “Voltem para suas casas, divirtam-se, façam amor, vivam algo verdadeiro! Tenham uma grande semana, tenham um grande mês, tenham uma vida foda! Todos vocês, sem exceção, porque vocês merecem!” disse um extasiado Bruce Dickinson, que ainda completou: “Meus amigos, nos veremos novamente. E, tal qual James Bond, poderemos voltar.” Após isso, nosso vocalista saiu cantarolando do palco. Assim se encerrou mais uma passagem do Iron Maiden por São Paulo, que, sem descansar, deslocou-se prontamente para Curitiba, onde realizou o terceiro e último show da etapa brasileira da turnê.
Das impressões deste que vos escreve:
Manter a energia e disposição mesmo atravessando estradas e cruzando oceanos por décadas é admirável! O Iron Maiden possui uma vitalidade única, mas o fator tempo é algo inevitável. Sobre Bruce, nota-se que, após a primeira hora de show, o vocalista busca se preservar, principalmente nas canções que exigem mais de sua força vocal, como Run To The Hills, Hallowed Be Thy Name e Aces High. O quarteto de cordas é protocolar, sem muitos improvisos, salvo alguns momentos de exceção, mas a precisão é perfeita.
Falando do novo e excepcional baterista, Simon Dawson: é uma ingrata missão substituir Nicko McBrain. Apesar de o músico ser um veterano muito competente e homem de confiança de Steve Harris, tocar no Iron Maiden não é algo simples. É notável que o ritmo da banda mudou por conta das características do novo membro que, em diversas passagens, simplificava demais, continha-se na intensidade e buscava manter o ritmo dentro de uma margem de erro praticamente zero. A forma burocrática de comandar a cozinha rítmica da maior banda de heavy metal do planeta não agradou tanto aos fãs, acostumados com as viradas insanas e um aparato robusto que permitia uma performance mais explosiva, como antigamente. Porém, penso também que esse perfil foi o desejo de quem o contratou, já pensando em um muito breve e próximo futuro que tende a ser a última dança da feroz Donzela de Ferro.
Por fim, não é qualquer um que atinge a marca de 50 anos na música entregando uma atuação tão consistente e sólida. As apresentações do Iron Maiden sempre são incríveis e únicas, e deixam no paladar dos fãs um grande gosto de “quero mais”. Sempre parecerá pouco, sempre ficará a impressão de que precisamos de mais shows. Que possamos ainda ter inúmeras oportunidades enquanto for possível.
Até breve e logo mais, velhos amigos.
E deixo aqui, em nome do Detector de Metal, nossos mais sinceros agradecimentos à Midiorama pela parceria e pela oportunidade de cobrir este grandiosíssimo espetáculo!
Reprodução: John McMurtrie
Ficha do show:
Banda: Iron Maiden – Run For Your Lives World Tour 2026
Data: 27 de outubro de 2026 (terça-feira)
Local: Nubank Parque, São Paulo (SP)
Abertura: Alter Bridge
Formação em palco: Bruce Dickinson (vocal), Dave Murray, Adrian Smith e Janick Gers (guitarras), Steve Harris (baixo) e Simon Dawson (bateria)
Credenciamento: Midiorama
Texto: Murilo Araujo / Detector de Metal
Fotos: Murilo Araujo (exceto as indicadas na legenda)
Setlist do Iron Maiden:
Introdução: “Doctor Doctor” (UFO) e “Ides Of March”
- Murders In The Rue Morgue
- Wrathchild
- Killers
- Phantom Of The Opera
- The Number Of The Beast
- Infinite Dreams
- Powerslave
- 2 Minutes To Midnight
- Rime Of The Ancient Mariner
- Run To The Hills
- Seventh Son Of A Seventh Son
- The Trooper
- Hallowed Be Thy Name
- Iron Maiden
- Aces High (bis)
- Fear Of The Dark (bis)
- Wasted Years (bis)
